曹轩说。

“我们站在国画作品之前，体会的不是技法，而是一种带着脉搏与温度的历史经历。”

老人神秘的笑了笑，“它的神意与精神，同样不是美术馆下方展栏牌上的赏析，而是一种在血液里流动的哲学审美，一种带着亲切感的心跳。国画是一叶扁舟，能顺流而下，通向子孙未来，也能逆流而上，让我们接入恢弘的美术长河，穿过数以千年的春秋风雨，直抵历史的源头。”

“所以，今天的我们，站在秦汉的雕塑，魏晋的绢本之前，依然会有和古人相似的感动。我们惊叹的吸气，深深的吐气，就像千年前的古人所做的那样。在这一呼一吸之间，只要东夏的文化哲学不会消亡，国画就永远不会灭亡。”

伊莲娜小姐静静的听着。

她想象着曹轩是怎么看待眼前的这幅画的。

它带着历史的温度和未来的气息。

现在，过去，和将来。

一种时间的沧桑感在一幅书画上浓缩为一体，宛如是一只精美的尺子，丈量出了美术史的岁月变迁。

昔年。

1870年，考古学家施里曼抱着特洛伊遗址上所挖掘出的陶罐，跪在地上抱着《荷马史诗》痛哭流涕的那一刻，是不是也是感受到了相似的东西（注），被历史的回响所击中？

亦或有所不同？

（注，施里曼在土耳其，挖出来的那个到底是不是特洛伊古城遗址，是一桩考古学着名公案，存疑。）

文化差异和环境隔阂是客观存在的。

同样是【呕心沥血】级别的作品。

认真来说。

纵使这幅画是当面欣赏，而《小王子》是看扫描照片。

令伊莲娜小姐内心的动容程度，还是《小王子》的封面画要更胜一畴。

但听着耳边曹轩的话语。

安娜想象的那样带着沧沧历史的美的凝视，开始深深的为此沉醉。

“说得真好。这才是美术史的温度啊，我想您说服了我。”

她点点头。

“当什么时候，安娜，你能在看一幅国画时，能真的体会到我所说的东西，那么你就真的是一位非常杰出的汉学家了。不过，这是一条漫长的道路，需要的是非常长久的体会积累。”

小主，

“体会？”

“我更愿意把美术哲学的酝酿称之为一种生命体会，而非单纯的知识阅读，伱是拥抱它，而非学习它。当然，想要获得这种体会，长久的学习和大量的赏析接触，肯定是必不可少的事情。”

曹轩点点头又摇摇头：“学习一种新的绘画哲学，需要十几年乃至更多的时光才行。当然，油画本身也有它厚重的美术哲学在其内。除了我自己和小宁，我的其他几个弟子都有油画创作。您之前所说的绘画元素彼此杂糅的风尚，也是另外一种理解艺术的大潮流。如果您